Trimegiania

. Sonetos lujuriosos de Pietro Aretino

2008-12-22T10:06:25+00:00

Aqui os dejo uno de los más representativos, (de un total de diciséis), sonetos lujuriosos de Pietro Aretino.

Pietro Aretino (1492-1557), italiano de origen, urdió una obra provocadora, compuesta

de los Sonetos lujuriosos, Los Ragionamenti, La cortesana, El herrador, La sirena y La

Vida de Jesucristo, mientras vivía bajo la protección del Papa Clemente VII y el desprecio

de sus contemporáneos.

Inspirados en los dibujos eróticos de Giulio Romano, Los Sonetos lujuriosos

describen distintas posturas y picardías amorosas.

La Cópula

(Hombre): Follemos, vida mía, follemos ya

pues todos nacimos para follar,

y si tú el pene adoras, yo el coño amo,

y el mundo

una mierda sin esto sería.

Y si post mortem follar se pudiera

diría: así follemos hasta morir,

pues tanto follaron Adán y Eva

que la muerte les pareció harto injusta.

(Mujer): Y es verdad, que si los muy tunantes

no hubiesen comido aquel fruto engañoso,

bien se hubieran saciado los amantes.

Más dejémonos de historias, y hasta el corazón

híncame el pene, y ahí reviente

el alma que vive y muere por él.

(Hombre): Y, si es posible, fuera

del coño no me dejes los testículos,

de todo placer gozado, testigos.

Aquí podéis encontrarlos al completo , en edición bilingüe, (Español Italiano, no seais malpensados..), con alguno de los grabados originales para los que fueron compuestos

Espero sean estimulantes y propicios...ya sabéis....

Besos desde Granada

Albert

Pista de audio 19 - Ningún artista
Música: Banda sonora de la película "Las amistades peligrosas"

Sauce ciego, mujer dormida.

2009-02-25T19:00:01+00:00

Sauce ciego, mujer dormida de Haruki Murakami:

Ed. Busquets

Koi - Kitaro

En esta ocasión os dejo un comentario de esta obra que acabo de leer.
Una muestra inmejorable del dominio de la ligereza y la gravedad en un volumen extraordinario de veinticuatro cuentos que ofrecen, condensadas, las mejores cualidades del escritor japonés,
Basta un detalle nimio o un golpe de azar para que algunos de los protagonistas de estas historias queden sumidos en una misteriosa melancolía, como si adivinaran en un gesto imprevisto el lado oscuro, o tal vez mágico, que esconden los comportamientos cotidianos. Algunos, como el protagonista de El séptimo hombre, intenta superar muchos años después, la pérdida de su mejor amigo, ocurrida en la infancia; otros sienten el impulso de pasear por el zoológico los días en que sopla un fuerte viento...

Preparar la comida puede ser una excusa perfecta para desentenderse de los problemas de los demás, como en El año de los espaguetis, pero a veces es la realidad la que se impone, como la madre que en Hanalai Bay acude a recoger el cadáver de su hijo surfista tras morir atacado por un tiburón.

Maestro en la creación de atmósferas, Murakami introduce en estos relatos no sólo elementos fantásticos y oníricos, donde mezcla con calculada ambigüedad el sueño y la vigilia, sino que echa mano de referentes musicales, (que aparecen en toda su obra...),como el jazz, o permite que los cuervos hablen y los chimpancés sean criminales. Pero, sobre todo, crea personajes inolvidables, enfrentados al dolor, al amor, a la sexualidad, rendidos ante la belleza, o necesitados de afecto, que, en su vulnerabilidad, aparecen como nuestros semejantes, nuestros contemporáneos.

Una edificante lectura de un escritor, cuya obra es denominada en EEUU, como art pop, pero de inmensa fuerza y sensibilidad.

Podreis encontrar otras referencias a esta obra, en:

http://www.papelenblanco.com/2008/02/18-sauce-ciego-mujer-dormida-primeras-impresiones

Saludos desde Granada

Alberto

Aligheri

2008-09-29T20:19:30+00:00

DANTE ALIGHERI

Una cita, en versión bilingüe en la dedicatoria de Prukoft and another observations.

"Or poui la quantitate

comprender dell'amor ch'a te mi scalda

quando dismento nostra vanitate

tratando l'ombre come cosa salda."

"Se puede comprender la cantidad de amor que me abrasa por ti, al ver cómo desmiento nuestra vanidad y trato las sombras como cosas sólidas"

Dante Aligheri.

Besos desde Granada

Albert

Granada.Sabores y colores en la Festividad de la Virgen de las Angustias

2008-11-21T14:27:29+00:00

Granada.

Granada - Mario Lanza

La festividad de la Virgen de las Angustias, Protectora y Patrona de Granada, se conmemora el día 15 de Septiembre. Este día, se celebra la ofrenda floral que se deposita en la fachada principal de la basilica del mismo nombre, situada en la Carrera de la Virgen, en pleno centro de Granada.

Pero la verdadera celebración, con procesión de la Virgen y con la venta en las calles de la ciudad de los dulces y frutos típicos de esta época de otoño, se celebra el último domingo de septiembre.

(Fotografía tomada de Alhama comunicación)

Es un día que especialmente recuerdo, de niño, como el del Corpus. Muchísima gente en las calles, vestidas las mejores galas y un ambiente de orgullo por esos frutos extraños al visitante, y mezcla de la esencia de oriente y el norte de África con el ambiente de la religiosidad de Andalucía.

Voy a hacer un recorrido por esos puestos, el dia anterior al dia e la celebracion,(pues habria sido imposible el mismo día debidoa la aglomeracion de compradores en los mismos).

Arriba la izquierda, hojuelas de masa y pestiños, más tipicos de Semana Santa pero ya disponible en esta época.Abajo, en primer plano hojaldres de merengue, y al lado riscos de coco. Brazos de gitano, rellenos también de merengue y bambas.

Tortas especiales del dia. Simples, sin relleno, rellenas de cabello de ángel, chocolate o de chicharrones. En todas las casas granadinas, hay este dia una torta para comer (en algunas...una de cada...según los golosos).

Acerolas amarillas. Bayas de sabor agridulce, muy carnosas también las encontramos rojas,más ácidas.

Azofaifas o dátiles de berbería. Este fruto he tenido que buscarlo en la red, ya que eeste año, al menos en los puestos que yo he visitado, no lo he encontrado. Es un dátil, más pequeño que el común, y de sabor más delicado. Uno de los placeres de la gastronomía árabe, asentado en la nuestra.

Maoletas. El mas insípido de los frutos pero a la vez el preferido de los niños. Los tubitos, con tallos de caña, con los que se disparan lo huesos, pequeños proyectiles, con los que ese día los niños armábamos pequeñas batallas, alguna que otra travesura, como explotar los globos de los mas pequeños... Hoy día está prohibida su venta, pero está a la vista que la tradición vence a la normativa.

Mi preferido...el membrillo. Ayer, al pasar junto al primero de los puestos, su olor me trasladó a mi niñez. Recuerdo que mi padre, siempre llevaba uno en su coche, para aromatizarlo, (nada que ver con los pinos infectos de hoy en día).

La granada. Símblo y emblema de la ciudad y fruto que da nombre a la misma. De granos dulces entre color transparente, rosados hasta llegar a los de color rojo sangre, que asoman cuando la granada se raja madura...exuberante...Deliciosa, desgranada y espolvoreada de azúcar. Los días siguientes al de la Virgen, las madres tienen las uñas negras, por los bordes debido a que manchan muchisimo al desgranarlas.

Chirimoyas, caquis y nectarinas, de la costa tropical granadina. Delicadísimos sabores y texturas para el paladar.

Selvas, muy parecidas a las azofaifas, pero de sabor algo más ácido y textura más consistente. Yo pensaba que eran un mismo fruto, pero en distintio grado de maduración y ayer descubrí que no.

Exquisitos higos chumbos. Fruto de la chumbera, tan común en las sierras de Andalucía, Jugosísimo fruto pero diabólicamente espinoso. Las espinas que cubran su áspera corteza son dificilísimas de extraer. Recuerdo a mi abuelo y mi padre, tomarlos, regados de anis seco, para desayunar...

Dátiles, orejones (albaricoques secos), ciruelas secas, dátiles ecológicos (los amarillos que se ven arriba y que es la primera vez que veo) y miel casera, junto con toda variedad de frutos secos.

Pimientos secos, ñoras y ristras de ajos. Condimentos presentes en casi todos los platos locales.

Y acabando todo esto, se me abre el apetito. La procesión, saldrá esta tarde, con toda Granada en la calle y los visitantes de los pueblos de la región que acuden este domingo lleno de olores y sabores.

Un saludo desde Granada

Alberto

Sexualidad, amor y locura. Gioconda Belli

2008-10-01T16:18:05+00:00

Dedicado, con mil gracias a Daniela Floridia, que me abrió la posibilidad de conocer a esta autora, incluyendo lecturas personalizadas de su poesía. Gracias, mi amor.

La locura como transgresión

La seducción de la palabra

La protagonista de El pergamino de la seducción es la joven centroamericana Lucía, quien, luego de haber quedado huérfana, ingresa a estudiar en un internado de monjas en España. Lucía es una joven bella e inteligente, aunque bastante distanciada de la realidad a raíz de una infancia y una juventud muy protegidas: por una familia acomodada al principio, y por la atmósfera cerrada del internado, más adelante. Por casualidad, Lucía entra en contacto con Manuel, madrileño, profesor de historia, cuarentón, solitario, obsesionado por una figura de la historia de España: Juana de Castilla, más conocida como Juana la Loca. Un personaje fascinante de los siglos XV y XVI y víctima de un destino trágico. Las vidas de Manuel y Lucía empiezan a entrelazarse a raíz de la fascinación de Manuel por esta joven en quien, en aspecto y espíritu, ve a una especie de reencarnación de Juana. El tema, a partir de aquí, es el poder de seducción de la palabra: el relato de Manuel susurrado al oído de Lucía, mientras ésta, ataviada con una traje de la época, siente el espíritu indomable e infeliz de Juana penetrar en sus propios cuerpo y alma.

El segundo nivel del relato es la propia historia de Juana de Castilla, de Felipe de Habsburgo y su entorno. La narración se desliza lentamente, sin forzarse, de la tercera a la primera persona (¿es Juana misma que habla? ¿Es Lucía a través de ella? ¿Es Manuel que narra?). De quien sea la voz narrativa, es Juana quien se perfila claramente en un relato fascinante que cautiva al lector. Juana, hija y madre de reyes (hija de Isabel de Castilla y Fernando de Aragón, los Reyes Católicos, y madre de quien sería Carlos I de España y V de Alemania) recibe una educación privilegiada e inusual para una joven de la época: fue una de las princesas más cultas del Renacimiento. De inteligencia viva, carácter independiente y voluntad fuerte, estas características -junto a su renombrada belleza- darán a su figura, por lo menos a través de la narración de Belli, un carisma muy especial. Las conveniencias políticas la llevan a contraer matrimonio con Felipe de Flandes, de quien se enamora y con quien tiene una relación tormentosa hasta el día en que éste, abruptamente, muere de fiebres, recién cumplidos los 30 años. La teoría de Belli es que la vida de Juana fue, hasta su muerte, pieza en un intrincado juego de conveniencias e intereses políticos, al cual fue sometida tanto por sus padres como por su marido y sus allegados en la corte. Juana dió a luz seis hijos y en 1509, con 29 años, fue declarada loca y encerrada en la fortaleza de Tordesillas, donde sufrió abusos y maltratos, y donde permaneció hasta su muerte a los 76 años, en 1555.

Gioconda Belli se ha documentado exhaustivamente para la escritura de esta novela, y a pesar de ser una obra de ficción, la autora afirma que los datos que maneja en el texto tienen su asidero en testimonios históricos y documentos de la época, y que su figura de Juana es fiel a la Juana histórica. La novela nos muestra a una mujer joven, con las responsabilidades de una reina, que intentó siempre ser leal a sí misma y a sus amores: a Felipe -su marido y el amor de su vida- y al reino de España, en especial Castilla, territorio por el cual Juana experimentaba un profundo amor y una inquebrantable lealtad. La tragedia fue que estos amores, la mayor parte del tiempo, fueron incompatibles: Felipe y Castilla querían cosas distintas. Con frecuencia, Juana se sintió dividida en su lealtad a su marido y a su padre. Finalmente sería el amor culposo por sus hijos el que la condenaría a la reclusión.

Pero éste es, en realidad, sólo el trasfondo de la novela, cuyos personajes principales, como apuntamos, serían Lucía y Manuel. El problema es que, frente a la fascinación que nos produce la figura de Juana, los personajes ficticios Lucía y Manuel se deslucen completamente. Desde el punto de vista del lenguaje, Belli encuentra el tono preciso de Juana, a la vez calmo y ansioso, visionario y bello. A través de él, vemos pasar en el relato a Felipe y a los padres de Juana -los Reyes Católicos-, quienes revisten un carisma y una fuerza excepcional, aunque no siempre en sentido positivo. Cada uno de los personajes de la Corte, desde los nobles que rodean a Felipe, hasta las damas de compañía y los criados de Juana, cobran vida en el relato de la reina. Inversamente, y de una manera paradojal, las figuras sin demasiados contornos de Manuel y Lucía se van diluyendo. El registro idiomático de ambos es prácticamente idéntico, lo cual sorprendería en la realidad entre un maduro y excéntrico catedrático de historia y una adolescente de secundaria. Lo mismo con respecto a Águeda, la tía de Manuel. A pesar de representar tres generaciones, el diálogo se desarrolla en un tono único y mesurado, monocorde. Así como Juana representaría a una rebelde para su época, Lucía semeja más una niña mimada que se deja llevar por las circunstancias, influída por el puritanismo y la doble moral religiosa en la que Manuel y Águeda, representantes de un estrato social aristocrático y prejuicioso, viven inmersos. Mientras Juana, a pesar de su investidura de reina, está completamente a merced de fuerzas e intereses enfrentados que la superan, Lucía tiene un mundo de posibilidades para sí en cuanto cumpla su mayoría de edad. De posición económica privilegiada y con el apoyo de su tía en Nueva York, su destino está en sus propias manos.

En cuanto a género, la autora define su texto como un homenaje a la novela gótica, lo cual quizás pueda rastrearse en la presencia del caserón de la familia de Manuel al final de la novela. La pista oculta (?) sería el libro que Lucía lee en casa de la tía Agueda: Jane Eyre de Charlotte Bronté. Gioconda Belli dice: "hay claves dentro de la novela que tienen que ver con referencias literarias, una de ellas es Jane Eyre, porque yo también en El Pergamino de la seduccción quería hacer un homenaje a la novela gótica, a las novelas de intriga al estilo de Charlotte Bronté"

La locura como transgresión

El destino de Juana y el de Lucía se presentan en forma simultánea para el lector, y es el de la reina el que se siente más auténtico. A juzgar por el título, sería el poder de la palabra y el relato como arma de seducción los temas principales de la novela. En nuestra lectura, sin embargo, el tema de mayor potencial es la locura de Juana. La locura como etiqueta para toda expresión de una mujer que no cuadra con los esquemas de la época: la locura como transgresión. Mientras que Felipe, también un hombre educado, ansioso de poder y con una vida sexual más provocativa que la de su mujer, ganó el epíteto de "el Hermoso"; Juana, por las mismas cualidades, fue declarada "la Loca". Mujer que piensa, es loca. Mujer que desea poder, es loca. Mujer que vive abiertamente su sexualidad, es loca. Mujer que no acepta la estrechez de miras de los dogmas de la iglesia, es loca. Juana fue una mujer pensante, deseosa de disfrutar de los placeres de la sexualidad y que intentó rebelarse ante las intrigas de poder que se tejían a su alrededor. Procedente de la España todavía ensombrecida por la barbarie de la Inquisición, se mostró siempre escéptica y alejada de las prácticas religiosas. La mejor manera de quitarle autoridad, degradarla y evitar el peligro que una mujer inteligente y conciente de su poder significaba, fue relegarla en una fortaleza y declarala loca. La historia de Juana de Castilla transcurre a finales del siglo XV y principios del XVI, pero muy bien podría adaptarse a la realidad de muchas mujeres del siglo XXI.

Hacia el final de la novela, cuando Lucía deja el internado, la historia va aderezándose con ciertos elementos de misterio, y con la búsqueda obsesiva de Manuel de unos presuntos manuscritos que Juana habría escrito y que no se han encontrado. Narrativamente, la novela está bien resuelta, pero quizás hubiera ganado en credibilidad si hubiera terminado unos capítulos antes. El final deja una impresión de historia redonda y demasiado bien concluida, una especie de "the end" cinematográfico que permite al espectador irse a casa con la impresión de haber visto una historia con final feliz. Y quizás no esté tan fuera de lugar hablar de cine: las muy logradas descripciones de ambientes en España y en Flandes durante la época de Juana, la vida de la corte y sus largos viajes en carruajes formando procesiones interminables a través de Europa y la reclusión de Juana en Tordesillas bien podrían prestarse a la filmatización de la novela. ¿Nos espera quizás un éxito a la Dan Brown para el público de habla española? El tiempo lo dirá. Entretanto, recomendamos la lectura de la novela de esta inteligente escritora centroamericana.

El pergamino de la seducción es la tercera novela de la escritora nicaragüense Gioconda Belli (Managua, 1948). Publicada por Seix Barral en 2005 en la nueva colección Novela Histórica, ha tenido un gran éxito de ventas y ya se prepara su traducción a varios idiomas.

Gioconda Belli es una reconocida intelectual centroamericana, y debemos resaltar que tales no sobran. No porque no existan, sino porque -por varias razones no difíciles de deducir- ser mujer y vivir en Sudamérica no facilita justamente las cosas cuando se trata de establecerse en el panorama literario de habla hispana. No así Gioconda Belli, una carismática y vital nicaragüense quien obtuvo su reconocimiento ya en los años 70, como destacada poeta, habiendo publicado los siguientes títulos: Sobre la grama (1974), Línea de fuego (Premio Casa de las Américas, 1978), Truenos y arco iris (1982), Amor insurrecto (1984), De la costilla de Eva (1986), El ojo de la mujer (1990), Apogeo (1997) y Mi íntima multitud (Premio internacional Generación del 27, 2003). Se inició como narradora con La mujer habitada (1988), novela que la consagró definitivamente en el mercado internacional, obteniendo numerosas distinciones literarias, como ser el Premio de los Bibliotecarios, Editores y Libreros a la Novela Política del Año en 1989 en Alemania. La mujer habitada ha sido traducida a once idiomas. Belli es autora además de la novela Sofía de los presagios (1990), los cuentos para niños El taller de las mariposas (1992) y el libro El país bajo mi piel (2001), sus memorias durante el período sandinista en Nicaragua, en el cual participó activamente. Desde 1990 Gioconda Belli vive entre Los Angeles y Managua.

Lo interesante de la obra de Gioconda Belli, y lo que le ha dado proyección a la misma, ha sido la voluntad de la autora de expresarse como mujer y escritora moderna, con un imaginario y un lenguaje quizás no muy frecuentes en su contexto y en su época, como ser el fuerte contenido de sensualidad y erotismo en su poesía, o la voluntad de participación y protagonismo en los procesos políticos de su país. En 2005, con El pergamino de la seducción, Belli logra rozar sus temas preferidos, con calidad literaria, pero revestidos de un formato que, consciente o inconscientemente, se adapta perfectamente a las tendencias del mercado editorial. La elección del relato de suspenso con trasfondo histórico sigue las huellas de los éxitos de taquilla quizás iniciados por El Código Da Vinci de Dan Brown, que tantos sucesores, con mayor o menor fortuna y calidad, ha cosechado. Comparar ambos textos sería absurdo, innecesario e injusto. Pero queda la sensación de que la novela de Gioconda Belli quizás hubiera podido prescindir de ciertas vueltas de tuerca -sobre todo al finalizar la historia-, que la ubican, quizás involuntariamente, en las huellas del escritor estadounidense.

Fuente y referencias bibliograficas, asi como declaraciones de la autora : Lilian Fernández Hall

Estocolmo, 2006

Foto 1:Portada del libro en América

Foto 2: Portada del libro en España

Foto 3: Gioconda Belli

Saludos desde Granada

Alberto

Pobre mimo...

2008-09-20T23:22:57+00:00

Hace falta ser "tocapelotas", para fastidiar al pobre mimo, que estoicamente soporta inclemencias del tiempo, así como las bromitas de los graciosos que tal vez suponen que están ahí, para que se rían de ellos.

La defensa del mimo en cuestión, pobre pero digna...eso sí,...

Fuente: Diario 20 minutos

Saludos desde Granada

Alberto

Sexo vegetal

2009-04-26T02:09:34+00:00

Hasta en el mundo vegetal, el sexo parece que intenta

asemejarse al animal.

Véase si no a estos dos arbolillos, en pleno acto....

Saludos desde Granada

Alberto

Fornicar. ¿Sabías que...?

2009-02-05T16:21:55+00:00

Siempre me encantaron las etimologías, descubrir de donde provienen

palabras y expresiones de uso común, de las que perdimos casi el

rastro.

Procuraré escribir aqui, aquellas que me parezcan mas curiosas o

increíbles.

He aqui una de ellas.

El origen de la palabra fornicar, procede del latín, fornix-fornicis, que

significa, "curvatura interior de un arco", ya que bajo las bóvedas de

los puentes y callejones, era donde se alquilaban los servicios de las

prostitutas en la antigua Roma....

En ingles, FUCK, en su acepcion mas malsonante, es el acrónimo de :

F ornication U nder C onsent of the K ing...

(Follar bajo consentimiento del Rey)

Besos desde Granada

Albert

Dualidad sincronizada

2008-09-18T15:05:20+00:00

Poema, corregido y publicado en mi otro blog, Perspectivas, hace unos meses.

Corregido, con algun que otro consejo, muy apreciado, para presentar a un pequeño concurso; el primero al que presento algo.

Un bel di vedremo - Maria Callas

DUALIDAD SINCRONIZADA

Sintiendome tan solo...subo a la Alhambra.

Junto a uno de sus estanques...te pienso.

Una libélula, vuela bajo, lentamente.

Brillo plateado, sobre hojas de nenúfares.

Ojos cerrados, evocan dos cuerpos abrazados.

Comunión y éxtasis.

Rotando entre sábanas...amantes.

Ojos abiertos...murmullo de agua que inunda el mundo.

En la luz solar, sobre el estanque, dos libélulas vuelan.

Una se aferra al largo, esbelto cuerpo de la otra.

Encastradas, giran al compas...

Ritmo lento,balanceante.

Cadencia perfecta. Dualidad sincronizada.

La hembra eleva su cuerpo, al encuentro del macho;

Como un nuevo Ícaro, con doble par de alas

Forman un único aro de oro, volando sobre el agua.

Suspiro...

¡¡¡Es nuestra misma danza!!!

Alberto Moreno. (Corrección final, Granada a 11-09-2008)

( Música de la obra Madame Butterfly de Giacomo Puccini. Interpretada por Maria Callas.)

Besos desde Granada

Albert

Viceversa

2008-09-11T20:46:44+00:00

Poema originalísimo de Mario Benedetti.

Ambigüedad e indecisión....reflejo exacto

de la condición humana.

VICEVERSA

Tengo miedo de verte.

Necesidad de verte

Esperanza de verte

Desazones de verte.

Tengo ganas de hallarte

Preocupación de hallarte

Certidumbre de hallarte

Pobres dudas de hallarte

Urgencia de oírte

Alegría de oírte

Buena suerte de oírte

Y temores de oírte

O sea, resumiendo,

Estoy jodido.

Estoy radiante.

Quizás más lo primero

que lo segundo

y también

viceversa

Mario Benedetti

Besos desde Granada

Alberto